《无限歌谣季》明晚收官“第一次”的“情书”只为“青春无限”

　　作为综艺节目的主流节目形式，仍然在大量同类节目的涌入下后继乏力，爆款综艺难再爆，收视下滑明显。放眼目前市面上的音乐类综艺，一个共同的问题是：同质化严重，原创力不足，大多数节目以翻唱和改编为主，模式创新流于表面。而纠其背后更深层次的原因，其实是整个华语乐坛的衰落，让音乐类节目没有肥沃土壤。

　　比如广东雨神的《广东爱情故事》，里面一句“人在广东已经十年”引发好多外地漂们人在他乡的共鸣；周笔畅当年没火的《最美的期待》如今到变成了追梦少年们的希望之歌。、灌耳甚至有时招人烦，却没法否认你在不经意间哼出一句。音乐本就来自生活，可能是近几年看多了炫技，过于浮于表演的内容，如今大众对于音乐的，又回归了表达生活、唱出。

　　不少业内人士认为，音乐类综艺的沉寂只是暂时的，它会在一段时间后以新的方式重头再来。在明确音乐类节目永远是第一主流节目的事实下，一些卫视开始在保持音乐性的前提下探索新的节目模式。

　　江苏卫视推出的《无限歌谣季》也是众多探索、求变的音乐类节目之一。此节目最大的不同是在保留节目音乐属性、观赏水准的同时，着重表达出一种深层次的音乐态度、生活态度——“把生活写成歌”。音乐不仅仅是存在于各类电子设备中的音符和旋律，更是讲述生活、传递美好的一种方式。

　　节目有三个创作阶段以及对应的主题。第一个主题是“第一次”。毛不易和张绍刚这对年龄上的“父子档”，也选择了以父子之间微妙的关系展开创作。毛不易表示，自己现在能够自力更生，本是家人应该开心的事情，父亲却似乎有那么一丝失落。而张绍刚作为过来人表示，看到自己的孩子长大，深感没有什么可以帮助他了，父亲这个角色的“意义”逐渐远去，对父亲来说，更是一种“打击”。俩人站在自己的角度帮助对方理解亲情，实在是动人。

　　第二个主题“情书”下，薛之谦与杨迪的合作很有记忆点，一个是深情的情歌高手，一个是有“唱跳梦”的音乐盲，反差如此之大的两人凑在一起，居然也完整创作并表演了歌曲。创作过程中，以慢情歌著称的专业唱作人薛之谦接受加入杨迪唱跳、音乐剧的要求，连杨迪自己都感到意外。正式表演时，两人的装更是点睛之笔。最终呈现出来的作品《怪咖》，不仅舞台效果炸裂，还好听深情有内涵。

　　第三个主题“青春无限”，则是《无限歌谣季》在7月8日收官演唱会上的“终极考题”。对于“青春”这个永不褪色、永不过时的字眼，音乐可能是诠释、追忆它的最好方式。符龙飞搭档唱跳小王子“杨迪玛希”，躁动的青春一触即发；毛不易与周峻纬组成“90后组合”，颜值实力双在线，着实展现了一把年轻的美妙。还有李荣浩和岳云鹏皓月当空组合、于文文和张绍刚年月日组合以及薛之谦和伊一的雷迪尬尬组合……此次五组搭档不仅唱响青春无限，还将上演原创作品歌曲合唱，算是把节目以来的笑点、热点、音乐集结起来，让大家一次嗨个够。

　　《无限歌谣季》为了表达其明确的主旨，在表现手法上采用了“真人秀+演唱会”两大流行形态相结合的方式，做到了艺术性和真实感的结合，让节目高级又接地气，雅俗共赏，流传歌曲。节目至今，在内容和模式最让人惊喜的还是如下三点：

　　第一，嘉宾反差大， 真实不。节目中，“歌谣生”岳云鹏、张绍刚、杨迪、伊一、周峻纬和五位专业音乐唱作人薛之谦、李荣浩、毛不易、于文文、符龙飞，通过选择，组成五组CP，互相磨合，一起完成主题创作。值得一提的是，CP组合并非固定到底，每次创作主题的轮换，10位嘉宾都将打乱重组。于是，我们看到了很多有意思的组合：深情歌手和唱跳王、音乐诗歌和劲歌热舞、偶像和粉丝……

　　观众印象中，他们原本是“耍贱”的岳云鹏、快嘴毒舌的张绍刚、搞怪无厘头的杨迪、主持人伊一等等，但在《无限歌谣季》里，他们却要抛开以前的风格，成为没有音乐基础的“歌谣生”。 节目中的形象反差，让嘉宾们碰撞出了真实秉性，他们可以放开压力和包袱，在舞台上做自己，于是观众看到了一个又一个惊喜和花火。

　　第二，沉浸式真人秀，“剧情”带节奏。无限唱作人一张嘴，生迈不开腿。节目伊始，采用“听曲识人”的形式，唱作人蒙面表演，生要用“好感度”为前者打分，看点多多。杨迪此次的“BPM执念”，立志成为一个“唱跳俱佳”的歌手等笑梗，均“埋”于此环节，并在后续节目中“发扬光大”，成为博得观众开心的亮点。而外出采风，寻求音乐灵感的真人秀环节中，薛之谦送婚礼惊喜，李荣浩助素人男友向身患癌症的女友求婚等情节，则让节目内容更为丰满，整体的节奏张弛有度，不紧不慢。

　　同时真人秀部分也对音乐创作过程进行了大揭秘，它将一首原创歌曲从创作、编曲、到的整个音乐创作过程进行全景式的展现；而演唱会部分，则在舞台效果和布景上针对不同的主题、不同组合的原创歌曲，打造了超时空的奇幻舞台和全景声的浸入式体验，让观众乐在其中。

　　第三，原创，深入音乐本身。在当下满是翻唱、改编的音乐类综艺中，《无限歌谣季》可谓一股。每一首歌的打磨过程都展现给观众，让大家看到音乐的好，也看到音乐创作的难。节目至今，嬉笑怒骂也好、捧逗玩闹也罢，音乐始终是贯穿节目的主线，节目牢牢抓住这根线，并且延续到了最后，相比也会给大家呈现一个完美的收官演唱会。

　　最核心的节目模式和歌曲创作方面，“歌谣生+无限唱作人”的组合，针对不同主题合作孕育原创歌曲，通过三场演唱会唱出不同主题的“生活之歌”；并且在内容和环节设置上，节目将“主题大秀”、“明星跨界”、“歌手竞技”、“偶像养成（之于生）”等元素融合在一起，形成了全新的节目模式。

　　《无限歌谣季》至今，稳居卫视综艺前5名，话题#无限歌谣季#阅读量近30亿，播放量近6亿，百度综艺风云榜位居Top3。节目到现在， “薛之谦 哑巴”、“毛不易 今日我离别”、“于文文 稻香”“薛之谦岳云鹏 醒来”等频上热搜榜，而中间不断有新的话题加入，讨论度也在持续上涨。

　　2014年综艺大年的到来，形形色色的综艺节目开始霸屏，数量和质量都大幅飙升，综艺成了瓜分观众注意力的重要节目形式。而其中，音乐类综艺、真人秀和喜剧类是主流的三大题材。《歌手》的火爆、《跑男》的全民性以及《欢乐喜剧人》走出个小岳岳，无一不在印证综艺节目的市场性。

　　《无限歌谣季》对于音乐类综艺的探索无疑是成功的，节目没有把重心放在一味炫技上，而是讲究“真实唱做、表达生活”，在一个个流水线一般的综艺节目里，这档节目透着音乐的温度和生活的厚度。既玩转多种模式，又对内容进行垂直细分，打通了节目与产业、观众与节目的双重壁垒，在如今同质化严重的情形下开辟了一条新道。

　　在《无限歌谣季》中，“无限唱作人”代表着专业、能力，“生”代表着向往、和虔诚，前者代表着节目想要表达对于音乐人、原创作品的尊重和支持，后者则是承载着节目对于音乐的传递、对新人的培养和挖掘的良苦用心。

　　节目开场，薛之谦把《哑巴》唱上热搜，表达了其作为无限唱作人的娴熟演唱技巧和里面蕴藏的深情；唯一一位女唱作人于文文，重新演绎了周杰伦的《稻香》，清新被演绎成厚重，让观众在音乐之外增加对世外桃源、美好生活的向往。有着众多爆款歌曲的新人偶像毛不易，也是选择了一首小众歌曲，以此表现对音乐的尊重与重视。

　　曾高度评价：《无限歌谣季》以创新的节目模式，还原并呈现了艺术创作从人民中来、到人民中去的径。 没错，生活处处是音乐，而音乐也是讲述生活最好的方式。