九大厂牌诞生夜的众生相明日之子S02E06
如果说《明日之子》第二季的前五期还会让人因为赛制体系、三个赛道累计起来的若干选手等感到眼花缭乱,那么到第六期,视野已然开阔起来。凭借超高人气复活的两个选手斯外戈、文兆杰和三个赛道的十名选手,这十二个人足够让人记住他们身上的种种特质,尤其是最吸引人的“闪光点”了
当然,这是九大厂牌诞生夜之前的众生相,蔡维泽的摇滚、田燚的与忧郁、许含光浸入式的诗人气质、邓典难以复制的个人风格等在节目的演进中都迅速成长进来,向观众展示着他们音乐里极为突出的一面。
这些,到了即将筛选出九大厂牌的第六期,似乎对所有选手的考量和两相比较都更加严苛,“明日之子”的最后归属也慢慢了需要一锤定音的重要环节。
赛制把决定权交给观众,标准是分贝数,按照人气来完成优中选优的比较。落实到排名上,淘汰的延续机制是在所难免的。而谁的特质更适合舞台、更适合大众、更适合长久发展,都会是讨论的焦点——
有的不一定是不好,而是不那么贴合,观众的个人喜好在这个时候作用也很明显了。
同时,我们又都不能否认,音乐秉性与认知是探讨的内容,但音乐的艺术性和商业体系有时又是需要分别开来一样,因为最后的结局看起来在意料之外也确是属情理之中。
就像对于许含光的喜欢,我断然不会因为他那“让我回家吧”的强和没成为九大厂牌之一而消减;而钟情于蔡维泽这件事,我也没有因为这次全场第一而手舞足蹈。比赛的过程,都是所有选手要接受的,但注定不会成为他们的音乐结果。
变更了赛制、全程直播的第六期“九大厂牌诞生夜”无疑是一次战了,上半场“最强厂牌争夺”,下半场终极对决淘汰制,无不构成了节目看点。这一期,也是几期节目以来的时长之最,3小时32分钟。
在三个多小时里,围绕主题“什么是人生中的甜”展开,选手们分别用音乐诠释出自己生命里的那抹“甜”。因此尽管竞争是的,但我还是在选手们的音乐范畴里,看到了他们试图诠释的与音乐态度。
上半场设有三组battle,六位选手两两PK:斯外戈《Play Too》VS许含光《让》、蔡维泽《你妈没有告诉你的事》VS孙泽源《勿忘你》、尹清《永宁》VS文兆杰《让我到你身边》。最后,斯外戈、蔡维泽、文兆杰顺利晋级九大厂牌。
虽然在与斯外戈的比拼之中落下马来,但毫不影响许含光成为我当晚最喜爱之一。
这首由他词曲原创的《让》,有着英式摇滚的淡淡民谣色彩,含蓄、内敛、气质向内生长又向外延展,产生了一种诗意的美。有别于收录在《暧暧》里的录音室版本,Live版相比之下平添了许多人文气息,更加纯粹。
如果说《树屋》是逃避生活的缺口,那么《让》则透着孤独的,是极其“许含光”的。
作为赛道上最有艺术家气质的歌手,许含光的举手投足、浅唱低吟都像一首诗、一幅画。这种与生俱来的诗人气息,赋予了它歌曲与生俱来的魅力,且这么魅力是发酵型的,你越听越喜欢。许含光给人的印象也是如此,“始于颜值,陷于才华”,一步步攻陷。
这首吐露自己的歌曲,仿佛来自蔡维泽的内心,从深处迸发出嘶吼与呐喊。他的冷漠系暗黑气质,引燃了骨子里的摇滚。
《你妈没有告诉你的事》是一首游走在忆苦思甜数上的摇滚,旋律的颓废与歌词的执拗融为一体,低沉嘶哑的歌声敲击着字句发出怒吼,并借由层层推入的情绪缓缓上升。“拜托给我点时间,求你给我点时间”,蔡维泽仿佛借用了音乐的张力,用一种的态度打破现存的纠葛,着现存的阵势。
与孙泽源演唱的《勿忘你》相比,蔡维泽的原创更具有张力。他的歌更疏离,也更动情,已经成为了他音乐的一部分气场。
在上半场的PK中,尹清的《永宁》安静、纯粹,歌声好似的精灵,让人好像能触手可及清晨的阳光;文兆杰的《让我到你身边》延续了之前的原创品质,像音乐魔术家,用低沉又爆发力的嗓音搭建了一座孤独的城堡。
毫不讳言地说,他们的音乐观是不同的,但都表露出各自的音乐人格,这些都是明日之子们身上的可贵之处。
而在下半场的比拼中,同为原创的麒《烛火Candle Light》VS张洢豪《角落》,邱虹凯《情歌2》VS曾育茗《Ta一直在等你》,盛世魔音赛道则上演了邓典《忽然之间》VS田燚《以你的名字》的比拼,总体来说发挥都保持在以往的水平线以上的,没有大的失误,也没有太大的进步。他们的选择对手,也尽可能走的保守线。
到这个时候,已经进入12强的选手,基本上都拿出了本领,在音乐上诠释了自己的味道。
或许由于的一些非议,“小风车”曾育茗的人气始终是与实力不对等的,这使得他的创作常常被低估。
可细听这首《Ta一直在等你》,你也会认同这是一首可听度极高的作品。温情细腻,安静纯粹,旋律与嗓音完成了高度的契合。他人声部分的辨识度突出,让歌曲的氛围扩大了许多。
没有太多技巧和太多修饰,他就安安静静地像苏打绿这样唱着,便足以打动很多人的心。
但比赛固然是比赛,并不是只要唱得好、唱得动人,就可以成功。它更是多方面要素的结果,人气、可挖掘潜力、音乐的维度……都是参考的标准。
虽然我喜欢许含光、曾育茗和尹清,也完全和大多数观众一样认同他们在第六期的表现并没有失掉水准,甚至表现得不错,但也不得不承认人气“分贝值”这个硬指标他们确实不如其他选手。
但同时,我们也需要知道,“明日之子”的作品不仅仅是在台上,舞台也并不仅仅是局限在那一亩三分地。它提供的是一个交流学习的舞台,而投射的是音乐人更广阔的未来,为华语乐坛输送更多优秀的唱作人才。
真诚的做音乐和用作品说话,才是“明日之子”应从舞台中的答案。返回搜狐,查看更多