《我是歌手》从歌手到音效每个细节都做到极致

总导演洪涛

2012年7月13日，由灿星公司打造的《中国好声音》正式在浙江卫视播出，这个中国电视史上首次制播分离的节目，以一种横空出世的姿态席卷电视荧屏，造就的声势超越了电视节目的范畴，升级为全民讨论的社会话题。一个在智识、审美和价值观上更国际化的娱乐时代开启了。

在其面世的前一天，2012年7月12日，洪涛团队推出了一档由明星模仿明星的真人秀节目《百变大咖秀》，尽管这档节目收视率不俗，但这档周四晚10点档播出的节目并无法扛起正面阻击竞争对手的重任。湖南卫视这个曾经与“收视率第一”几乎为同义词的名字，在人们心中的地位发生了微妙的变化。洪涛说，《中国好声音》令他产生了一种强烈的危机感——市面上最好的音乐节目，竟然不是出自湖南卫视，不是出自自己的团队，这令他内心感到刺痛。

《中国好声音》的出现

让湖南卫视感受到极大的危机

2012年10月的一天，在长沙前往北京的航班上，洪涛面对电脑屏幕，突然流下了眼泪。对于随行的团队成员而言，这是从未见过的情形。这个极少表露个人情绪的中年男人突然无法控制住自己的情绪，是由于看到了一期韩国歌唱真人秀节目《我是歌手》。

事实上，这档节目的版权早在2011年就已被湖南卫视买下，随即被推介至各支制作团队。但包括洪涛在内，各个团队的第一反应都是放弃。原因则在于，在当时看来，这档主打“顶级唱将PK”的节目在国内几乎不具备可操作性。

之所以难以操作，根源在于中韩两国截然不同的电视娱乐生态。韩国的流行音乐市场被偶像团体所主宰，以唱功见长的歌手生存状况并不理想，登上一档热门节目乃是不可多得的事业机遇。“中国的情况完全不一样。”后来担任《我是歌手》执行制片人的洪啸介绍说，“中国的歌手只要唱红过一首歌，靠走穴也能舒舒服服过好多年，凭什么要来你这儿冒着失败的风险和别人PK？”

但在《中国好声音》出现后，这档节目被确认为是最有可能的反击武器。新的竞争格局下，一档成功的节目必须是颠覆性创意与精细制作结合的产物。

压力最大的部分

是对歌手人选的确定

对节目筹备期的洪涛而言，压力最大的部分，是对歌手人选的确定。执行制片人洪啸说：“选对了OK，如果选不对，你就完蛋。”

面对这一问题，洪涛表现出了果断强硬的一面。

第一季开始之前，一次讨论竞演歌手人选的策划会上，洪涛对黄绮珊的提议遭到了台领导、专家顾问、团队成员的全体反对。这位中年女唱将因为唱功惊人，此前在流行音乐圈享有盛名，但知道她的普通歌迷却为数寥寥。面对集体否决，洪涛最终行使了节目负责人的一票决定权。“她一定会是这个节目当中的一个核武器。”

后来的结局是，黄绮珊一曲而红，甚至被称为“收视神器”。

洪涛相信，20多年音乐节目的制作经验，足以支撑自己对一名歌手的实力做出准确的判断。

基于这样的考虑，他找来了王菲和陈奕迅演唱会的音乐总监梁翘柏，并告诉他，希望他为这档节目提供全行业最好的音效。梁翘柏按照洪涛期望的标准找来了最好的乐手、和声、调音师、音响设备，但却依然感到困惑。“电视台很少愿意把钱花在‘看不见’的地方。明星大牌不大牌，舞台炫目不炫目，这些观众看得见，但是音响好不好乐队强不强，对观众而言真的重要吗？”与梁翘柏进行对接的音乐导演王皓觉得，正是这种“看不见”的细节，影响了歌手们的投入程度，并最终提升了节目的呈现效果。

对每位歌手的过往

进行无死角的阅读消化

作为洪涛十几年的工作搭档，王平这样描述洪涛的工作风格：“实际上，他恰恰是以一种绝对不娱乐的态度，用一颗素心，将细节做到极致，才真正做出了极具娱乐精神的节目。”

关于他对细节的执着程度，有一个令人印象深刻的段子。《我是歌手》第二季第九期，韩磊唱了一首《花房姑娘》。进入副歌部分后，韩磊在一句歌词中突然改变了音色，一位观众从座位上猛地跳了起来。洪涛在现场观察到了这一细节，他希望这个瞬间能够最终呈现在电视屏幕上。但在审片时，他没有看到这个画面。他来到后期机房，对负责拍摄韩磊的8台摄像机录制的画面逐帧观看，终于找到了这一瞬间。为了这一秒钟的画面，他花费了一个多小时。

不光是洪涛本人，这支团队中的每一个人，都承受着巨大的压力。制片人都艳带着一支十几人的剪辑团队，吃住在机房中，每周工作120小时以上。音乐导演王皓，每天需要在30多个微信群中沟通协调关于现场配乐的一切细节。编剧组负责人孙莉带领二十多人，对每位歌手的过往经历进行无死角的阅读消化，在此基础上设置相应剧情。